MAESTROS DE LA BANDA SONORA: COMPOSITORES: 08/08/22

George Richard Ian Howe, conocido artísticamente como George Fenton, nació 19 de octubre de 1949 en Bromley (Kent). Compositor inglés de bandas sonoras para el cine y la televisión. Su trabajo ha sido reconocido con 5 nominaciones al Oscar, múltiples premios Ivor Novello, BAFTA, Golden Globe, Emmy y BMI y un clásico británico. Ha colaborado frecuentemente con los directores, Richard Attenborough, Alastair Fothergill, Stephen Frears, Terry Gilliam, Ken Loach y Andy Tennant.

George es uno de los cinco hermanos de la familia. Fue educado en Carn Brea School y St Edwards School, Oxford. Comenzó a aprender a tocar la guitarra a los 8 años y en St Edwards estudió órgano con Peter Whitehouse. No asistió a la escuela de música, pero siguió estudiando con Peter Whitehouse y, posteriormente, con el etnomusicólogo y compositor John Leach. En 1968, mientras consideraba una carrera en la actuación, le propusieron un papel en la primera obra de Alan Bennett en el West End, Forty Years On. Al año siguiente le ofrecieron un lugar en la Escuela Central de Oratoria y Drama, pero para entonces había decidido continuar con su música y tenía un contrato discográfico con MCA Records. Durante los siguientes años continuó trabajando en teatro interpretando pequeños papeles y tocando y escribiendo música. En 1974, Fenton recibió su primer encargo importante, como compositor y director musical de la producción teatral de Peter Gill de Twelfth Night de la Royal Shakespeare Company en Stratford-upon-Avon. Durante el resto de la década de 1970 y principios de la de 1980, Fenton trabajó con frecuencia como compositor de producciones teatrales.

Continuó colaborando regularmente con Peter Gill. Entre 1974 y 1981 Fenton compuso para 9 de las producciones de Gill. Durante este período Fenton también trabajó regularmente en el Belgrade Theatre , componiendo para 3 de sus producciones en 1976 y otras 3 en 1978, y en 1981 colaboró con Adrian Noble en 3 producciones en el Royal Exchange Theatre de Manchester. Siguió trabajando con la prestigiosa Royal Shakespeare Company componiendo para 4 de sus producciones entre 1981 y 1985. Otros teatros incluyen The Judas Kiss, Last Cigarette, Untold Stories, Allelujah !, Mrs Henderson Presents, Buffalo Bill's Wild West Show, Talking Heads (2003), Talking Heads (2020), Beat The Devil y Racing Demon. Fenton escribió su primera banda sonora para televisión en 1976. Esta fue una continuación de su colaboración con Peter Gill y fue para la producción de Gill de Hitting Town escrita por Stephen Poliakoff. A fines de la década de 1970, Fenton trabajaba regularmente en televisión. Su trabajo televisivo ha incluido Shoestring, LWT 's Six Plays by Alan Bennett (BAFTA win), Bergerac, Objects Of Affection, An Englishman Abroad, Talking Heads (2003), Talking Heads (2020), Bloody Kids, Going Gently, Walter y Saigon: Year of The Cat, The Monocled Mutineer y el ganador de varios premios BAFTA The Jewel In The Crown.

Fenton ha compuesto para una serie de notables programas de televisión sobre la vida silvestre, colaborando a menudo con el locutor de la vida silvestre David Attenborough y el director de documentales sobre la naturaleza Alastair Fothergill. Empezó en la BBC 's en la serie de fauna Uno y el mundo natural, y continuó con especiales tales como Oso polar. Desde 1990, ha escrito la música para varias series de vida salvaje que incluyen The Trials of Life, Life in the Freezer, The Blue Planet, Deep Blue, Planet Earth, Earth (versión largometraje de Planet Earth) y Frozen Planet. Fenton ha compuesto jingles o temas musicales para docenas de programas de radio y televisión británicos, principalmente para la BBC. Algunos de estos son; One O'Clock News de la BBC, Six O'Clock News y Nine O'Clock News, Newsnight and Newsnight Review, On the Record, Omnibus, BBC Breakfast Time, BBC World News, Westminster - In The House, Reporting Scotland, Londres Además, Noticias del mediodía, Adictos al telly y política diaria. Para la radio, compuso el antiguo tema del programa PM de BBC Radio 4.

Fenton ha escrito la música de más de cien largometrajes. Sus bandas sonoras comenzaron en 1982 con la película biográfica de Richard Attenborough, Gandhi, por la que fue nominado, con su colaborador, Ravi Shankar, al Premio de la Academia a la banda sonora original. Fenton escribió otras cuatro bandas sonoras para las películas de Attenborough ; Grita libertad (1987), Tierras de penumbra (1993), En el amor y en la guerra (1996) y Búho gris (1999). También ha trabajado frecuentemente con el director de cine y teatro Nicholas Hytner, escribiendo la banda sonora de las seis películas que Hytner ha dirigido. Estas son: La locura del rey Jorge (1994), El crisol (1996), Mucho más que amigos (1998), El ritmo del éxito (2000), The history boys (2006), Lady in the van (2015). Las últimas tres permitieron a Fenton colaborar una vez más con su escritor Alan Bennett. Aunque Fenton compuso la música original de cinco de estas películas, para La locura del rey Jorge adaptó y arregló la música de Handel.

La larga colaboración de Fenton con Stephen Frears no se ha limitado a producciones televisivas. Fenton ha compuesto la música de cuatro de los largometrajes de Frears: Las amistades peligrosas (1988), Héroe por accidente (1992), El secreto de Mary Reilly (1996) y Mrs. Henderson Presents (2005). También ha trabajado con el director Neil Jordan en los filmes En compañía de lobos (1984), El hotel de los fantasmas (1988) y Nunca fuimos ángeles (1989). Fenton ha compuesto más largometrajes para Ken Loach que para cualquier otro cineasta; para 2019, un total de diecisiete. Esto comenzó en 1994 con Ladybird, Ladybird ; seguido de Tierra y libertad (1995), La canción de Carla (1996), Mi nombre es Joe (1998), Pan y rosas (2000), La cuadrilla (2001), Felices dieciséis (2002), Solo un beso (2004), El viento que agita la cebada, que ganó la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes de 2006, En un mundo libre... (2007), Buscando a Eric (2009), La parte de los ángeles (2012) , el documental The Spirit of '45 (2013), Jimmy's Hall (2014), Yo, Daniel Blake (2016) y el más reciente, Sorry We Missed You (2019). Fenton ha desarrollado otras colaboraciones con otros cineastas, componiendo varias películas para directores tan diversos como: Harold Ramis, Nora Ephron, Phil Joanou, Andy Tennant, etc.

Estos incluyen los filmes Hussy (1980), Runners (1983), Clockwise (1986), La carta final (1987), Pasiones en Kenia (1987), Un puñado de polvo(1987), The Dressmaker (1988), Memphis Belle (1990), El largo camino a casa (1990), El rey pescador (1991), Análisis final (1992), Atrapado en el tiempo (1993), Nacida ayer (1993), Mixed Nuts (1994), Prisioneros del cielo (1995), Mis dobles mi mujer y yo (1996), Tienes un e-mail (1998), Anna y el rey (1999), Embrujada (2005), Como locos... a por el oro (2008), Exposados (2010) y El secreto: Atrévete a soñar (2020). Fenton ganó un premio Ivor Novello , BAFTA y Emmy a la mejor banda sonora de televisión por The Blue Planet y en octubre de 2002 creó 'The Blue Planet in Concert', que se estrenó en el Royal Festival Hall de Londres. Luego se le pidió a Fenton que creara 'Planet Earth in Concert', y luego 'Frozen Planet in Concert' completó la trilogía. En 2003, marcó y dirigió la música para el documental Deep Blue, que fue interpretada por la Orquesta Filarmónica de Berlín, la primera banda sonora que la orquesta había grabado en su historia. En 2007, repitieron la colaboración para el documental Earth. Con la productora Jane Carter, Fenton convirtió cada una de las partituras en obras de concierto. Sus bandas sonoras de películas en vivo siguen siendo interpretadas por orquestas de todo el mundo.